פוסט זה מוגש תחת:
דגשי דף הבית, מדגישים,
ראיונות וטורים
מכונת זמן Toybox
מרטי באומן הוא מאייר ומעצב גרפי. הוא עבד אצל וולט דיסני ופיקסאר על סרטים כמו צעצוע סיפור 3, זוטופיה, Big Hero 6 ועוד. הוא עבד אצל Hasbro ו- National Geographic, מעורב בתיאטרון המדע המסתורי החדש 3000, וזה רק קצה הקרחון. כעת, IDW משחרר אוסף של מודעות הצעצועים הבדיוניות שלו במכונת Toybox Time: קטלוג של הצעצועים הכי מגניבים שמעולם לא עשו. רוג’ר אש של ווסטפילד יצר קשר עם מרטי כדי ללמוד עוד על הספר החדש והכיף הזה.
ווסטפילד: מאיפה הגיע הרעיון למכונת Toybox Time?
מרטי באומן: אני חושב שהתשובה הקצרה נמצאת בקדמה שכתבתי; מכונת Toybox Time היא “קטלוג של הצעצועים הגדולים ביותר שמעולם לא עשו – אבל האם העולם שלך לא היה מקום טוב יותר אם היו?” וכדי להפעיל סיפור מוכר מדי, אמא שלי גרפה את הצעצועים האהובים שלי (גם הקומיקס שלי!) ברגע שהעניין שלי נראה לבנות ואני הסתכלתי לכיוון השני. אני חושב שלכולנו יש קטע מהנוער שלנו שנרצה להחזיר אותו, שאנחנו נוסטלגיים עבורו. הם כבר לא מייצרים את הצעצועים האלה, והערכים הכספיים המונחים על אלה שעדיין קיימים הם אסטרונומיים, אז יצרתי את שלי. תמיד הייתי מוקסם מהדמיונות הבלתי מוגבלים של האנשים שיצרו את הצעצועים האלה. הם לא סתם ניצלו מגמות, הם התחילו אותם. הם עסקו בניסויים חסרי פחד. נראה כי שום רעיון לא היה מוטל מדי. רבים מהרעיונות שלהם הצליחו, חלקם לא עשו זאת. אז ניסיתי לשים את עצמי במקומם, לכבוש מחדש את אותה רוח יצירתית הרפתקנית. זו הייתה חוויה אמנותית ממריצה.
מושלם לכל מרגל סופר
ווסטפילד: העבודה שלך, והמודעות שהן מקבלות השראה, יש סגנון ייחודי. מה עם הסגנון הזה מושך אותך?
Baumann: סבר את עצמך לקראת ההצלה של Curmudgeon: גדלתי בשנות השישים – וזו אולי אשליה נוסטלגית – אבל נראה שאנשים היו אופטימיים יותר. וזה בא לידי ביטוי בתרבות הפופולרית. והרצונות שלנו באים לידי ביטוי במידה רבה בפרסום העונה להם. הפרסום שהופק בעידן ההוא היה פשוט יותר ועם זאת איכשהו דינמי יותר. זה באמת היה “אמנות”, לא רק כמה תמונות וטקסט. הם למעשה שכרו מאיירים בימים ההם. חלקם שופצו (דוגמה: ג’יימס באמה), חלקם פשוט היו משוגעים (דוגמה: אד “אבא גדול” רוט). בדרך כלל הקומפוזיציות היו גסות ועמוסות, ההדפסה של המרשם, הנוסח תמיד היפרבולי, אך החיוניות העצומה לא הייתה ניתנת לטעות.
ווסטפילד: כמה מחקר אתה עושה כדי לתפוס את המראה של המודעות הקלאסיות?
באומן: זה אולי נשמע לא צנוע, אבל לא הרבה. ואני רק טוען זאת מכיוון שהמעלות של האסתטיקה האמצעית הזו היו כבר חלק ממני. הייתי שם. חייתי את זה. זה הקיף אותי. החושים שלי הופצצו על ידי המודעות הצעקניות, השמורות והמצאות ללא הפסקה; בטלוויזיה, בחנויות סמים, השוק המקומי, מתלה קומיקס, קטלוג סירס. קלטתי את כל זה.
דרך עידן החלל לצבוע!
ווסטפילד: כמה חשוב הבחירה במוצר למודעה שאתה יוצר?
באומן: מאוד. סוגי הצעצועים שהניעו את דמיוני כילד מעורר באופן טבעי את המיצים היצירתיים שלי כיום. המוצרים המוצגים במכונת Toybox Time הם וריאציות של הצעצועים שאני זוכר בצורה הכי חיה. וכפי שאמרתי, ההשפעות היו בלתי נמנעות; סרטי מפלצות רדפו את גלי האוויר בשעות הלילה המאוחרות ומעולם לא התגעגעתי לסרטים אם אוכל להישאר ער; ראינו כל ג’יימס בונד פליק כפי שהופיע, החל מ”ד”ר לא “(וכן, קונרי הוא הקשר היחיד. האחרים חיוורים בהשוואה). בשביל הכסף שלי, הקומיקס הגיע לזניט שלהם בשנות ה -60. האמנות של ג’ק קירבי קפצה למעשה מהמתלה ומכה אותך ממש בפנים. ובאופן משמעותי אבי נלחם במלחמת העולם השנייה. למעשה, הוא נפצע משמעותית. ובעקבות זאת, הייתי מוקסם מגבורת הכוחות המזוינים. קרב היה תוכנית הטלוויזיה האהובה עלי, ויק מורו היה הגיבור שלי ואחד הצעצועים האהובים עלי היה העתק של תתי מקלע תומפסון! ואני לא יכול להזניח את המערבונים כהשפעה חזקה. בשנת 1959 היו 26 מערבונים ששודרו בפריים טיים – ופותחו שלל מוצרים נלווים לכולם. אקדחים ונרתיקים, תגים, כפתורים, משחקים, קופסאות ארוחת צהריים, ספרי צביעה (אהבתי ספרי צביעה) וכל כך הרבה יותר. והדבר הטוב היחיד בהקמת הלימודים בספטמבר היה מערך הקריקטורות החדש שהרכיב את לוח הזמנים של סתיו בשבת בבוקר-(ספאאייס רוח רפאים!)
לציידי מפלצות באימונים
ווסטפילד: האם אתה יכול לקחת אותנו בתהליך היצירה בייצור אחת המודעות שלך?
באומן: אני לא חושב שיש תהליך אחד. רעיונות מגיעים אלי בדרכים רבות. דוגמה: בן זוגי ואני בדרך כלל נחפש מכירות אחוזה – מישהו מפנה את הבית והכל עומד לתפוס. בעוד ש”אספני “הארדקור בוחנים מזנון מלכה אן, אני אקרע ערימות של מגזינים ישניםאף אחד אחר לא מעוניין בו. רבים שופעים איורים מדהימים, עיצובים לוגו למופת וכמובן פרסום. גזרתי גם ערימות של ספרי מוזהבים קטנים, מגזיני תחביב וקומיקס במצבי התפוררות שונים – זול! ויש את נס האינטרנט. בזמן שאתה מסתכל על דבר אחד אתה מגלה אחר (“אה כן, אני זוכר את זה!”) שמוביל לאחר ואחר …
ווסטפילד: האם העבודה שלך באנימציה מודיעה על עבודתך במכונת Toybox Time בכל דרך שהיא?
באומן: בהחלט. בפעם הראשונה שראיתי את סיפור הצעצועים של פיקסאר שהתפוצצתי. היה ברור מאוד שיש השראה אסתטית רטרו המעוררת את היוצרים האלה. (בטח, אני באותו גיל כמו ג’ון לסטר.) עם כל סרט שלאחר מכן זה היה עדות. וכאשר הגיעו המועמדים, סרט המתגבר על כל השפעות הרטרו, הקומיקס והסרטים שלי, ידעתי שאני פשוט צריך לעבוד שם. ועבודה שם יכולה להיות מאיימת למדי. הייתי מוקף בחבר’ה חצי בגילי עם פי 10 הכישרון! זה בעט לי בתחת אבל זה העלה את המשחק שלי. ותענגתי על העובדה שהפכתי להיות הבחור “הבציר” שלהם. אולי בגלל שאני וינטג ‘! ואני חושב שרגישות רטרו מודיעה על כל הפרויקטים של דיסני, בין אם זה סרט עלילתי או אטרקציה של דיסנילנד.
כל ילד זקוק לזה!
ווסטפילד: יש הערות סגירה?
באומן: הספר הזה הוא מכונת הזמן הווירטואלית שלי ואני מקווה שכולם יראו את זה שלהם. אתה לא צריך להיות בגיל מסוים כדי להעריך את הרגישויות של העבר. אני אשווה את הספר לאתר שיצרתי דרך חזרה כשהאינטרנט פשוט נולד. זה נקרא המפלצת המדהימה B, אוסף של מאמרים, ביקורות, והכי חשוב, ראיונות עם יצרני סרטי הקול, מפלצת ומדע בדיוני. זה תפקד כמכונת הזמן האישית שלי. על ידי מעקב וראיינתי את האנשים שעשו את סרטי המפלצת האלה שצפיתי בילדותי, הצלחתי להושיט יד ולגעת בעברי, באופן מדבר. מניע דומה הניע אותי להתמודד עם הפרויקט הזה. נקווה לקוראים שיהיה כיף “זמן נסיעה” כמוני!
לִרְכּוֹשׁ
מכונת זמן Toybox